本帖最後由 free 於 2013-4-11 18:26 編輯
! f, E. M1 o3 f4 ^6 ]3 v5 X7 z) D' B) c" `; t5 h/ p
我只是個喜歡彈吉他的高二生,本文若有錯誤,懇請大家不吝賜教!4 e$ x( }6 p' M! l
My Youtube Channel:http://www.youtube.com/user/Samplayerable?feature=mhee. X' i* s Z! M( ?2 s! d' Z
--+ } f1 X" P: `9 ~+ v+ q* Y/ {
前言:
5 a+ ~. H0 F' q 押尾桑的櫻花開時,或許讓你有種握住落瓣的錯覺。) P+ H7 x9 a: \
岸部桑的奇蹟之山,可能帶來無數的情感衝擊。2 @5 H: @5 ?- F: F9 b. Q& m
中川桑的天泣,是否也能讓你有種遼望蒼穹,卻無限寂寞……
& M2 g" [' y; R! G8 J& b. F# O2 v q- L) x2 o+ N
這是音樂的境界之一,但在我們擁有或領悟境界之前,還是有方法可以讓我們彈奏變好聽的!- o0 j' A& H; _; n0 H
6 `2 h4 i- F P6 K 或許們彈出來東缺一塊西缺一塊的,或是延音不夠延,大小聲不夠明顯等的問題,下面都會聊到哦!
6 T% z. D3 ]5 M5 W9 u. W" b t--3 C1 p3 O( U! j6 E4 j
延音─左手運指的重要:) b) ?. H. K7 |$ f, [
+ [4 f' Y: ?! c1 p
在民謠彈唱中,我們也會用到指法來彈奏。但不同的是,通常伴奏只要求有聲音就好,對於聲音完整度的要求卻沒有很高。或許你們會覺得,「阿不都是吉他嗎?差在哪裡……?」! {4 C- ~ X! s
差多了。# ~2 q% v4 y# {8 \
我一直認為跟演奏跟伴奏最大的差異就是,「演奏要兼顧旋律和伴奏」,是吧?0 D5 C+ |& X4 E5 G2 g3 m3 E# Q% d
拿小情歌當例子好了,在伴奏的部分,只要不停的指法撥Cadd9-C-G-F,這樣就是個很棒的伴奏。可是在獨奏的部分,為了要有旋律出現,勢必要在第二弦彈奏C和D音,可是又不能太單調,因此我們還要加入「根音」來豐富,有時候這樣還會太單調,因此來個「和聲」也不為過。* F6 Q) H, M; V/ U4 { Z
那用說的有點難懂,下面的譜應該就很明瞭了吧?(做小情歌伴奏譜+獨奏譜)
8 b4 a8 D1 B, f6 i$ _+ \& S$ F) ~6 v2 A
/ T9 S3 V. m7 E; ] 好的。3 c& \4 a2 c; W* U, E
小情歌範例只是前菜,
8 ~1 |! M2 ?5 H+ H: y# E i z& o 接著我們來認真聊聊著名指彈抒情曲 - 「奇蹟之山」
* y0 ^( [" a2 Q( H ]- w (小小題外話:如果對奇蹟之山樂理分析有興趣的朋友,可以參考這位大大寫的文章)
. p$ U- `) y5 o: P! |- u2 G6 B2 `
, Y% L# f1 N, ?: P$ Z3 V- p 這首的旋律性很重,味道也很濃。那要彈好,其中的一個要訣就是,凸顯主旋律。9 B" J* j/ j: ]) s G+ t
4 m7 z* x2 N0 e9 }2 G9 \常常我們打開譜,一看,都是數字……無從下手的窘境。對吧?不要慌,我們去聽聽原曲!記得對著譜哦!
( A; P& u1 K0 A6 C& jjavascript:;
5 W( k/ S; D1 _; F/ i' }這是我們譜的樣子,沒錯,都是數字…...看了好煩啊(見圖一)
. U* ^4 w' W, z* W' F
6 Q1 w* k- T, ?: l9 P聽聽聽聽聽聽聽完原曲之後,我們來做點標示。& k, m% n0 r' U A1 Y( v! ~
: R: X* d0 O+ G0 p* z) H. w
(見圖二)$ c2 q& V l& e/ \- C8 }" t' c
我用紅色圈起來的是旋律音。7 X1 w/ i) Y2 A2 J$ L% Y9 _; R& @2 @
那我們都知道是旋律音了……代表……彈奏的重點就是那些地方啦!/ _8 |: k& H; [$ W! v( I
. V0 S3 o8 ]: F6 k$ L 仔細看,是不是在第六弦的五線譜部分,延音通通都很長呢?沒錯,這表示我們按弦的手指不能只按一個十六分之一拍。要按的長度……大約是四個二分音符左右哦!
6 Z, k+ V' z# G( w9 L. d1 v 那……要我延住一個音,不就代表著我守了一根手指頭可以動作嗎?9 e- }# E. }1 _( I, _9 M- y3 |) x& Z
沒錯,這個疑問是正確的觀念。所以我們需要做合理的手指分配。
4 u# h# K! g1 p4 {. E7 f R+ g
* X. G$ ~9 w g! m4 d9 }: V 就第二個小節,一開始的按法,如果手不夠開會覺得有點吃力,所以需要一點擴張度。通常我的按法是左手3(無名指)去負責低音,第二弦就留給左手1(食指)去按了。延音繼續,第三拍的F#音要出現了,這時候我會用左手4(小指)去負責。當然這個角度需要一點練習啦嘻嘻。
# @1 l5 E1 g. W6 p 那我這樣彈,是不是同時有旋律,也維持了低音呢?這樣真的會好聽很多喲!0 i' C$ w% w8 L' Y6 E2 G6 m0 I- Y
0 K4 A$ X3 B1 E. H/ T/ ?2 Y 當我們有了延音的觀念,接下來要付諸行動的就是運指。在這邊小提一下,左手有左手的運指概念,右手其實也有專屬的運指想法哦!
3 s- K" n6 Z+ s) D5 H5 J
F7 w; |3 |& \, d/ f+ t) F/ k2 k9 N: j- j0 |
其實延音不一定說要多久,也沒有一個定值。當然如果你看的是原版譜,那最好是參考上面的五線譜,因為那可以給你一個最基本的想法。而我的話,通常延個一到一點五拍就差不多了,除非後面要接著做一些技巧,比如滑音或是鉤槌之類的。0 j6 e3 l r* M4 y0 ]0 D" ^# D! H
* E+ p$ r2 }( _- [% ]% P* F
那運指概念怎麼培養呢?
8 B' C% q! L7 p, v$ P/ B 其實我是從實戰經驗培養來的……就多彈喜歡的、想練的、看起來很厲害的歌,然後看影片學習別人的運指,然後自己要去錄影片來聽,這樣才能明確知道自己的運指排法是否可行。
- \( p* c- h5 [; Y0 t0 | 當然這不一定,好聽,才是最重要的!! \* [ Z2 ~; S( Q- y. u9 |+ ?
) A, k4 m! T; ]* m
下一章,我們來聊右手! |